sábado, 25 de marzo de 2017

GROBSCHNITT - Rockpommel's land (1977)


Joachim Ehrig.................Batería, percusión y efectos
Stephan Danielak...........Guitarra acústica, eléctrica y voz principal
Wolfgang Jäger...............Bajo
Wolker Khars..................Teclados, mellotrón, sintetizadores
Gerd Otto Khun...............Guitarra acústica, eléctrica y voz

1ª cara:
- Ernie's Reise
- Severity town
2ª cara:
- Anywhere
- Rockpommel's land

Sin duda esta banda es de lo mejor que se puede encontrar dentro del progresivo-sinfónico alemán, su música es ambiciosa, goza de fuerza y ritmo y a la vez es delicada e inspirada, realiza unos tema extensos que derivan en grandes y agiles jams, que se van haciendo complejas saltando de una ambientación a otra y de un ritmo a otro con gran facilidad, perfeccionistas y con una personalidad muy acentuada.
Resultado de imagen de Grobschnitt
Sus miembros que adoptan seudónimos divertidos demuestran, sobretodo en sus conciertos y shows, la construcción de una performance de aire "clown" o "bufón" donde harán alarde de su desenfado y buen humor, caracterizado por ser tendente al absurdo. Algo parecido lo hicieron otras bandas del momento, algunos muy conocidos como JETHRO TULL.

El sonido de GROBSCHNITT recibe muchas influencias del rock sinfónico anglosajón, y GENESIS es un grupo que tiene peso en sus composiciones, pero también tiene una cierta importancia las ideas que adquieren del progresivo y sinfónico de origen italiano a la hora de establecer armonías, cambios de ritmo y aplicar lirismo a través de las guitarras acústicas.

El álbum es conceptual y trata sobre la vida de un muchacho sensible, su infancia, juventud, el paso por el ejército y sus problemas de contacto con el mundo. No es su mejor vinilo, aunque muchos críticos y seguidores piensan que es así. Es cierto que se trata del trabajo más sinfónico, sensible y lírico de los que llevan hasta entonces, que son cuatro. A partir de ese LP el nivel empezó a bajar y no volverían a alcanzarlo.

Se les podría incluir en el estilo realizado por NEKTAR, NOVALIS, NEUSCHWANSTEIN, todos ellos con una propensión muy marcada hacia el rock sinfónico, contienen suites con tramas realizadas a conciencia, no permiten en ningún momento el aburrimiento, trenzadas a base de potentes muros de teclado y guitarras de timbre agudo pero a la vez suaves, tanto que en ocasiones son interpretadas con un tacto excepcional, donde más que pulsar las cuerdas con la púa en los punteos, parecen ser acariciadas hasta el punto que semejan a las acústicas, pero son eléctricas.

Todos los temas están revestidos de una solidez manifiesta, vertebrados sobre una melodía principal, gozando de constantes cambios y giros que se suceden sin tiempo a asimilar y que convergen de nuevo en la melodía base. El resultado es un producto de creatividad desbordante donde la calidad no baja y se mantiene en un lugar muy alto. La segunda cara del álbum es más tranquila, más ambiental, los instrumentales se hacen más suaves atravesando pasajes de gran lirismo e insertando más empleo de mellotrón.

Corrían malos tiempos para el sinfónico, pero como muchas otras sorpresas que se darían , GROBSCHNITT llegó con este volumen bajo el brazo para demostrar que no todo estaba perdido.


PUNTUACIÓN: (De 1 a 10): 8

domingo, 19 de marzo de 2017

Eterno Syd......




"Phil Taylor estaba allí el día que Syd nos visitó. Estaba en la cantina de Abbey Road, sentado a una mesa con David y Syd. David le prguntó a Syd qé estaba haciendo. 'Bueno - dijo Syd-, tengo una tele en color... y una nevera. Tengo algunas chuletas de cerdo en la nevera, pero las chuletas se esfuman, así que tengo que seguir comprando más'. Más tarde, Phil, al marcharse del estudio en coche, vio a Syd mirando a ver si alguien le llevaba, pero Phil no estuvo seguro de ser capaz de mantener la conversación y se agachó cuando pasó junto a él."
Resultado de imagen de syd barrettResultado de imagen de syd barrettResultado de imagen de syd barrett

Los adolescentes ya no son invisibles........

Resultado de imagen de musica skiffle"Simultáneamente apareció en la gran Bretaña otra ola musical de éxito igualmente sorprendente. Acker Bilk y Chris Barber, con ayuda de  algunas concesiones populares, consiguieron revitalizar el jazz tradicional. Pero la influencia decisiva no se debió a ellos, sino a su compañero de conjunto, Lonnie Donegan. En efecto, en enero de 1956 apareció la melodía Rock Island Line de Donegan, que de rock no tenía más que el nombre. Lo importante d esta música era que se tocaba con ayuda de unos instrumentos que todo el mundo podía aprender y dominar pronto. Gracias a Lonnie Donegan, los jóvenes ingleses se entusiasmaron por la ola del skiffle."
Resultado de imagen de musica skiffle                                                                                            (El mundo de la música pop) 

domingo, 12 de marzo de 2017

GOMORRHA - Trauma (1970)


Helmut Phol...............Batería, flauta
Alí Claudi....................Guitarra y voz
Eberhard Krietsch.......Bajo, teclados, órgano, voz
Ad Ochel.....................Guitarra, vibráfono, voz
Peter Otten.................Voz principal

1ª cara:
- Journey
- Trauma
- Yesterday
2ª cara:
- Lola
- Dead land
- Summer
- Rainbowlight
- Dance of circles
- Firehands

Primer LP de una banda afincada en la vertiente más difícil de digerir del rock progresivo alemán, con una carrera corta, de apenas 3 años, que consta de éste álbum y otro más, de mejor factura, para desaparecer de pronto, cuando todo hacía prever que su éxito estaba por llegar.

Rock tormentoso y pesado basado en guitarras ácidas delirantes que aúllan, generan densas texturas y usan todo tipo de efectos de pedal, sustain, wah wah, etc. Dominan la escena consiguiendo un sonido áspero , oscuro, lisérgico, creando ambientes alienantes sobre los que trabajan el caos que flota en el ambiente.

Introducen ritmos y secuencias que se repiten una y otra vez utilizando un órgano profundo y grave sobre los que la guitarra se desliza a sus anchas con sonidos variados a tope de vatios e improvisaciones, tejiendo tramas opresivas y psicodélicas("Trauma").



Con claras referencias a bandas de la escena krautrock más dura como AMON DÜÜL, ASHRA TEMPLE ó CAN su música se declara de libre inspiración, producen ritmos que se desvanecen entrando en otros  nuevos de tal forma que nos parece salir de una pesadilla para entrar en otra.

La segunda cara es algo más relajada, nos transportan por distintos paisajes siempre sorprendentes, no dejando impasible al oyente que está a la espera de que algo ocurra en ese ambiente inquietante tema tras tema. Estructuras ambiguas, indefinidas, sin patrón claro.


Resultado de imagen de Gomorrha trauma

La esencia de su sonido es singular y muy personal en la que se observan referencias al blues, la psicodelia, el freakbeat y al freejazz  y que va a servir para construir un álbum sin tapujos: auténtico, primario, descarnado y visceral.


PUNTUACION: (De 1 a 10): 7,6
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