Los fab four......

"Una noche, Mona Best telefoneó al Cavern ofreciendo la actuación del grupo de su hijo, Pete Best. Ray McFall,  el dueño del Cavern que sólo quería jazz en su sótano, cedió al pop en vista del éxito de los bailes juveniles a base de rock and roll. Contrató como presentador a Bob Wooler, amigo de los Beatles, quién insistió también a McFall para que contratara a los Beatles. "Le traerán a un grupo de 60 personas como mínimo." Fueron contratados para rellenar un intermedio, pero se convirtieron desde la primera noche en las vedettes del local. Desde entonces, en enero de 1961, comenzaron a formarse colas de hasta cien metros para entrar en el Cavern. Hasta allí llegaban rubias oficinistas y dependientes de todo Liverpool cada mediodía"

                                                                      ("1954-1984. 30 años de Rock")

El despertar de la juventud....

"Johnny Moke: Todo lo que necesitábamos era dinero para transporte, si no tenías scooter, y para pagar las entradas de los clubs. Yo no bebía ni fumaba nada, quizás un refresco, que era lo más barato, si la sed apretaba. Lo único que queríamos era bailar......."

                                                                                         ("Londres: 1960-66") 

NEUSCHWANSTEIN - Battlement (1978)

Frederick Joos............Guitarra acústica y voz

Thomas Neuroth.........Teclados

Klaus Mayer.................Sintetizadores, flauta

Roger Weiler................Guitarra

Rainer Zimmer..............Bajo, voz en "Battlement"

Hans-Peter Schwarz......Batería

1ª cara:

- Loafer Jack

- Ice with dwale

- Intruders and the punishment

2ª cara:

- Beyond the bugle

- Battlement

- Zartlicher Abschied

Se trata de una obra dentro de la faceta más sinfónica del Krautrock Alemán.  De bella factura a pesar de realizarse en una época en que el género estaba en caída libre con todos los dinosaurios en vías de extinción. Se aprecia una gran influencia de bandas anglosajonas en su sonido. Se puede decir que hay un trasfondo ambiental que nos trae a la memoria pasajes de "Foxtrot" a lo largo de todo el álbum y también me parece estar escuchando a CAMEL en su vertiente de "I can see...." o "Mirage". Igualmente creo que esta banda fue de gran inspiración en la utilización de los teclados para otra gran formación que nacía por entonces, allí en su país, ANYONE'S DAUGHTER cuyos discos muy cotizados entre los amantes de este estilo son de una calidad indiscutible. NEUSCHWANSTEIN sacaría dos trabajos a la luz y este que tratamos es el segundo.

Canciones ricas en la instrumentación, cuyos desarrollos son muy variados introduciendo cambios de ritmo y pasajes que encajan unos con otros incluyendo diversidad de melodías que unas veces están construidas con flauta y guitarras acústicas creando atmósferas suaves y relajantes, y en otros, teclados brillantes de ejecución rápida, que son una auténtica delicia, acompañados de guitarras eléctricas. Temas muy elaborados herederos del mejor rock sinfónico de los 70.

Aunque estamos ante un disco magnífico en cuanto a estructura compositiva y ejecución, en mi opinión peca de dos elementos negativos. Uno es la voz. No está a la altura de las circunstancias ni de lejos. Sin fuerza, sin entonación, desajustada, falta de sentimiento. Me cuesta creer que no encontrasen otra voz mejor. El otro elemento negativo pienso que es la producción. No aprovecharon todo el potencial que aunaban en la instrumentación. Suena muy apagada. Y en los momentos explosivos en los movimientos o cambios falta energía que deje patente la determinación de la potencia que encierra la composición. Siendo un gran disco podría haberlo sido más.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 7.9

SANTANA - Caravanserai (1972)

Michael Shrieve.............Batería

Tom Rutley.....................Bajo

Carlos Santana................Guitarra y voz

Greg Rolie.......................Teclados y voz

José "Chepito" Areas.......Timbales, congas , percusión

Neil Schon........................Guitarra

James Mingo Lewis...........Congas

Doug Rauch.......................Guitarra, bajo

Wendy Haas......................Piano

Tom Coster.......................Piano

Armando Pedraza...............congas, bongos

1ª cara:

- Eternal caravan of reincarnation

- Waves within

- Look up (To see what's coming down)

- Just in time to see the sun

- Song of the wind

- All the love of the universe

2ª cara:

- Future primitive

- Stone flower

- La fuente del ritmo

- Every step of the way

Sólo hay que echar un vistazo a los créditos de este Lp para darse cuenta de que tenemos delante de nosotros un trabajo muy elaborado, diverso y genuino. Santana va a contar con un elenco de calidad a los instrumentos, empezando por dos miembros que poco tiempo después se marcharían para crear su propio grupo llamado JOURNEY; se trataba del teclista Rolie y del guitarra Schon, estupendos músicos que contribuyen de una forma fundamental en este redondo, sobretodo Rolie que compondrá gran parte de los temas junto con Santana. Luego también encontramos en la banda a miembros de origen hispano pertenecientes al círculo latino en el que se movía Carlos en aquellos inicios de carrera, como puedan ser James Mingo o José "Chepito" ambos músicos con el ritmo en vena hilvanado a través de las percusiones.

La conclusión que se puede obtener tras escuchar el álbum es que está dominado por un jazz fusión que de vez en cuando dejar entrever arranques de progresivo, guitarras fuzz y funkies. Todo ello comandado por la guitarra peculiar de Santana con esos característicos punteos suyos alargados sin apenas silencios, pero sin abusar. Greg en algunos pasajes nos deleita con desarrollos de su teclado dejando patente la calidad que encierra con solos que nos traen a la memoria al gran Steve Winwood; Shrieve se revela como un batería excelente a tener en cuenta y las percusiones revolotean a lo largo de todo el disco enriqueciendo y refrescando las diferentes atmósferas que surgen de manera que el sonido global de las canciones posee colorido, sangre y acento latino por los cuatro costados suavizando la flema más occidental de los norteamericanos Rolie y Schon.

Una obra repleta de percusiones de todo tipo, completamente instrumental, salvo por un tema; que da pie a la improvisación, y que conforme se acerca al final la música se hace más latina con el sello personal de Carlos Santana.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 8,4