"Dallas le había entregado a Eric un libro titulado La historia de Laylay Majnun, escrito por Nizami Ganjavi, el poeta clásico iraní del siglo XII, en plena hegemonía árabe. Se trataba de la desesperada historia de un hombre enamorado de manera enfermiza de una preciosa mujer inalcanzable llamada Layla, con la que no podía casarse porque, a su vez, estaba casada con un hombre muy poderoso.
Clapton encontró en esa historia la vía de escape de su tortura sentimental. Empezó como una canción de amor, pero se convirtió en un tema poderoso de rock, con un increíble riff de guitarra, una violenta sensación amorosa con tres guitarras eléctricas dobladas, a propósito del triángulo amoroso.
Así nació la historia de un clásico en la historia del rock, "Layla". Un soberbio tema que contó con la inestimable y sensacional participación del extraordinario Duane Allman, el líder de los Allman Brothers"
Con portada diferente a la americana, esta grabación en UK contenía composiciones que luego aparecerán en otro álbum publicado en EEUU junto con algunas canciones que no han sido editadas en Reino Unido hasta el momento. Fue el primer disco en convertirse en nº 1 en EEUU y que logró con el tiempo un disco de platino. Se trata del primer Lp que las versiones no superan en número a los cortes originales.
THE GREATEST SHOW ON EARTH "The going's easy" (1970)
La banda había debutado ese mismo año sin mucho éxito con su primer Lp, asi que para intentar atraer la atención del público, en ese mismo año se lanzó éste segundo casi de forma consecutiva intentando atrapar al oyente con una mayoría de temas originales. Su sonido psicodélico y progresivo presenta unos temas más extensos, elaborados y experimentales que los de su precedente.
Pietro Pellegrini......................Piano,
órgano, moog, vibráfono, espineta
Michele Bavaro......................Voz
Guido Wasserman..................Guitarra
Giorgio
Santandrea................Batería, percusiones
Alfonso
Oliva..........................Bajo
1ª cara:
- Le Chamadere (Peccato d'orgoglio)
- Dopo L'uragano
- Croma
2ª cara:
- La mente vola
- Ombra muta
Por fin ha caído en mis manos
una esperada joya del progresivo que tanto se desarrolló en Italia durante los
70's, un álbum que tuvo gran aceptación entre los fanáticos del estilo en su
país, pero que debido a su fugaz trayectoria como banda (se disolvió cuando
estaban en plena grabación de un segundo LP) y a la poca distribución de copias y por tanto
de ventas, el olvido ganó rápidamente la partida en un momento en quela música progresiva producía agrupaciones
por cualquier rincón de Europa, principalmente. Esas premisas han conducido a
que el único Lp en estudio de estos Milaneses, haya alcanzado altas cotas de
reconocimiento por parte de los coleccionistas, y hoy en día es un disco bien
valorado que cualquier buen aficionado sabrá apreciar, puesto que no estamos ante
una obra mediocre, sino de una calidad que no deja dudas.
Una portada descomunal
desplegable en tríptico nos hace intuir, que casi seguro se trata de un trabajo
enfocado a crear un bloque conceptual donde los temas giren en torno a un
asunto. Cantado en italiano con una voz diáfana y abierta y una vocalización
excelente, muestra una pericia y un virtuosismo en su despegue que resulta
inusual, ofreciendo unos desarrollos instrumentales y una experimentación fuera
de lo común en unos novatos. Las influencias en su música son diversas, su
guitarra muestra en muchas ocasiones la magia de Robert Fripp en sus primeros volúmenes
con KING CRIMSON, así como partes
instrumentales que recuerdan a estructuras crimsonianas de carácter cíclico en
las que se producía una explosión, se activaba el turbo y rompía en un énfasis
rotundo y colosal de todos los músicos (Fracture, Starless).
También denotan atracción por el buen hacer y
la vertiginosidad de Keith Emerson a las teclas, el krautrock fue una
disciplina que también les dejaría marca, sus coetáneos y compatriotas PFM y BANCO fueron maestros de los que también tomarían nota, e incluso VAN DER GRAAF GENERATOR, se puede decir
que fue un referente en su carácter oscuro y su voz desgarrada, plasmada en
pasajes donde Michele Bavaro se esfuerza en frases delirantes, de expresión
desesperada ajustadas al pulso de las melodías.
Trabajan atmósferas extrañas de
ritmos ávidos que chocan con otros episodios del pop-rock italiano más clásico,
que forma parte de sus raíces. La música nos descubre grandes contrastes, entra
en torbellinos instrumentales que se deshacen como humo, para comenzar
desarrollos antagónicos y gran cantidad de veces presenta su cara oscura y
atonal. Párrafos de órgano y teclados desprenden grandiosidad, gravedad y magnificencia (Croma) regalándonos una
melodía maravillosa y solemne que nos transporta a otro apartado que nos hace
soñar como imágenes en pantalla grande.
Al otro lado del vinilo nos está
esperando el plato fuerte de la jornada. Su tema más emblemático de largo
recorrido, la mente vola, es una pieza prodigiosa, maestra, obra cumbre, muy
melódico, con un comienzo que nos llama poderosamente, un reclamo que cautiva
por su despliegue al más puro estilo sinfónico. Gran compenetración con una
batería magnífica, donde podemos encontrar ecos floydianos, flashes de VDGG y
maneras de sus colegas, BANCO. Los arreglos son brillantes y generalmente muy
acertados por el piano, la producción a la altura, siempre con infiltraciones
del sonido de cuerdas de la guitarra clásica. Ombra muta presenta la
cara más excéntrica, internándose en universos de exploración, aportando los
aspectos menos melódicos y profundizando en un progresivo más complejo, en un
largo corte que pasa por diversas fases.
Disco muy maduro para tratarse
del destete del grupo, lástima que no llegasen a lanzar ese segundo LP que
tenían ya enfilado. Sería en 1992 cuando se rescatarían todas aquellas
composiciones que durmieron el sueño de los justos. Pero eso sí, ya en CD.
La discográfica Boner Records no tenía ni idea de que Lysol fuera una marca comercial registrada, hasta después de haber impreso las portadas, contraportadas y folletos de promoción. Intentaron obtener el permiso de su propietario, pero al no conseguirlo la compañía se las arregló para publicarlo tapando el nombre con cinta negra o pintura, un desastre que se solucionó con las siguientes impresiones donde se anuló la palabra.
KEEF HARTLEY BAND "The time is near...." (1970)
La portada del álbum es una pintura basada en una escultura de Cyrus Edwin Dallin llamadaAppeal to the Great Spirit (apelar al Gran Espíritu). Esa misma escultura es la que dió lugar a la portada de Melvins. Un diseño que no solo ellos incluirán, también aparece en la carpeta de un concierto de Beach Boys. Pero fueron la Keef Hartley Band los primeros en utilizarlo.
"El toque sensacionalista se dio en el Festival de Altamont el 6 de diciembre, con los Rolling Stones y Jefferson Airplane como cabeceras de cartel. Mientras los Stones tocaban Sympathy for the devil, un hombre murió apuñalado a escasos metros del escenario. Las cámaras del documental Gimme shelter, que se rodaba en vivo durante el concierto, captaron el incidente.
Estuvo a punto de organizarse una locura derivada en masacre. Mick Jagger dijo después que ignoraba el efecto que ellos pudieran causar en una masa de personas. Fue un toque de alerta. La música era el aglutinante perfecto par las grandes concentraciones, siguiendo los nuevos rituales del rock, pero su poder iba más allá de convertir a esas masas humanas en ejemplos de paz."
