domingo, 25 de enero de 2015

La figura de David Gilmour....

"David aportó una energía nueva al grupo. Ya era un guitarrista capaz -aunque nunca, que yo sepa, <<un acordeonista capaz>> - y, cuando cantaba, su voz sonaba fuerte y con personalidad. Estaba tan interesado como el resto de nosotros en experimentar con nuevos efectos y sonidos, pero además de su inventiva aportó un enfoque mucho más estructurado, teniendo la paciencia de desarrollar una idea musical en todo su potencial. También era apuesto, y había logrado saltarse la fase en la que hacerse la permanente se consideraba lo último en cuanto a moda. Mientras tanto, Rick aportaba texturas y melodía, y Roger empuje, disciplina y previsión. Como los baterías son un mundo aparte, afortunadamente nunca tuve que justificar mi existencia de la misma manera." 
                                                                            ("Dentro de Pink Floyd") 

LA FULGURANTE ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA

"Lynne se habrá convertido en uno de los grandes magos del estudio de la década, en un excelente ideólogo pop capaz de trasladar todo el potencial de la ELO al directo -ya llegarán los escenarios en forma de naves espaciales- y en un habilísimo creador de canciones para el Top 10, pero en el mismo camino habrá perdido gran parte de su credibilidad. Cuando comience a llenar sus discos de efectos de sonido, de chorreras sintéticas, de overturas, minisinfonías y codas para la galería, no llegará a ganarse la consideración como tora cosa que un imitador de los verdaderamente grandes, los Floyd o ELP, que en el fondo se gana la vida colocando singles de tres minutos y pico en las radiofórmulas."
                                             "Supertramp y los grandes magos del sonido de los 70" 

domingo, 18 de enero de 2015

THE ELECTRIC TOILET - In the hands of karma (1970)


Dave Pasillo.................Guitarra

1ª cara:
- In the hands of Karma
- Within your state of mind
- Revelations
2ª cara:
- Mississippi hippy
- Goodbye my darling
- Don't climb nobody else's ladder

Es muy difícil o imposible obtener información de esta banda Norteamericana que apenas sí llegó a lanzar este álbum. Poco después dos de sus miembros morían en un accidente de coche dando al traste con el proyecto de manera definitiva.

Su música se caracteriza por ser una extraña mezcla de sonidos espaciales, teclados pesados, guitarras psicodélicas y ritmos soul, góspel, blues, garaje y pop.

El primer tema es abundante en voces de coros mayormente femeninos y una voz de hombre, profunda y serena que recuerda junto al clave que se escucha de fondo a los RARE BIRD de Gould y Kaffinetti. Después llegará el que para mí es sin duda su mejor creación. Un viaje al interior de la mente con una guitarra corrosiva destilando ácido y un pesado órgano a contratiempo en la onda BRAINTICKET que nos hechiza haciéndonos vibrar en una frecuencia hipnótica.

El último corte de la primera cara nos hace bajar de las nubes a base de sonido soul , góspel y blues invadido de ritmos pop de los 60.

El lado B vuelve a moverse en terrenos pop y soul con unas pizcas de psicodelia y unos ritmos alegres y despreocupados ajenos a la oscuridad de la primera cara. Adentrados ya encontramos un tema (Goodbye my darling) en el que el estribillo de la melodía principal entra en un carrusel que se repite y que poco a poco va creciendo en sonoridad. La música fluye del fondo psicodélico llevándonos a un estado de trance placentero.

Vinilo inusual que debido al conglomerado de estilos que contiene lo convierte en inclasificable.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 7,8


domingo, 11 de enero de 2015

Tony Banks habla de Selling England...........

"Tengo sentimientos ambivalentes sobre Selling England. Ahora me gusta mucho, pero en otras épocas de mi vida no lo he tenido tan claro, pensaba que en ocasiones era un poco enrevesado. Y "After the ordeal" creo que es un tema flojo, seudoclásico sin un espíritu auténtico. Probablemente era el tema que menos me gustaba de Genesis. De hecho, no lo quería en el disco. Hablamos sobre si debíamos incluirlo en el álbum, algo que en general nos poníamos de acuerdo en el pasado. Esta vez Peter y yo queríamos descartar "After the ordeal", pero Peter también quería eliminar la segunda mitad de "The cinema show" y yo dije, "no puedes sacar eso, es genial". Así que cedimos dejándola entera, lo que significaba que el álbum tenía unos 28 minutos por cara, que era demasiado, y las limitaciones técnicas del vinilo implicaban que sonaría un poco flojo en comparación"
                                                               ("Genesis. El libro de las revelaciones")

La fuerza de la música pop...

"Un joven irlandés, Ronan O'Rahilly, que había estado vinculado a los Animals en sus primeros meses de vida, se da cuenta de que la BBC y Radio Luxemburgo, las emisoras oficiales, dan la espalda al R&B que comienza una era esplendorosa por toda Inglaterra. El motivo, al parecer, radica en un compromiso oficial a no radiar más que un mínimo de música americana, para favorecer la música inglesa. Quizá también estas emisoras considerasen que ya habían hecho bastante con apoyar a los Beatles y demás gentes del Liverpool Sound, como para ir todavía más allá con "estos melenudos  que durarán cuatro días" y dedicar parte de su programación a los casi indecentes y siempre vulgares grupos de R&B.                                                                                  O' Rahilly toma el dinero ganado gracias a los Animals y compra un viejo barco sobre cuyo mástil monta una antena emisora de radio. Con él marcha hasta el límite de las aguas inglesas, es decir, en aguas internacionales, libres, y comienza a emitir sin cesar a partir del día de Pascua de 1964. Así nace Radio-Caroline, pionera de las emisoras-piratas que durante tres años jugarán un papel decisivo entre los medios de comunicación del pop".

                                                                                 ("1954-1984. 30 años de Rock") 

lunes, 29 de diciembre de 2014

EELA CRAIG - One niter (1976)


Hubert Bognermayr....................Teclados, voz
Raoul Burnet...............................Congas
Gerhard Englisch........................Bajo, percusión
Frank Hueber..............................Batería y percusión
Fritz Riedelberger.......................Guitarra, piano y voz
Hubert Schnauer........................Flauta y teclados
Harald Zuschrader......................Flauta, teclados y guitarra

1ª cara:
- Circles:
                a) The mighty
                b) The nude
                c) The curse
                d) The blessed
2ª cara:
- Lone's rhyme
- One niter medley:
                a) Benedictus
                b) Fugue
                c) U.A.T
                d) Morning
                e) One niter
- Venezuela
- Way down

Extraño nombre para este grupo austriaco que posiblemente se trate del más relevante que existiese en ese momento dentro del movimiento progresivo. Debutarían en 1971 con su homónimo "Eela craig" cuya concepción es algo oscura, luego hubo un vacío durante cinco años que terminaría con el trabajo que trato en cuestión.  Una obra mucho más aperturista que la inicial y muy sinfónica.

Un álbum caracterizado y dominado por sonidos y atmósferas etéreas principalmente a lo largo de la primera cara que está ocupada en su totalidad por "Circles" que a su vez se subdivide en otras partes.  El efecto es muy cercano a lo que hacían sus vecinos alemanes ELOY a la hora de componer ambientes.

Cuando aparece en escena la flauta, cuyas intervenciones son estupendas y apropiadas, surgen ecos lejanos de unos CAMEL espléndidos en "Airborne" del Lp "Moonmadness"  que agradecemos los seguidores de Latimer y compañía.
Canciones escritas en inglés muy elaboradas que contienen arreglos esmerados;  recubiertas de efectos y muchos detalles que se van descubriendo conforme le vamos dando nuevas escuchas.

Diversificación en los teclados. Abundancia de sonidos que consiguen que el álbum sea dispar y dinámico, mucha instrumentación, usando sintetizadores y guitarras efectistas muy cercanos a la electrónica que desarrollaban los alemanes.

En la segunda cara observamos fases Jazzísticas con un ritmo vivo en el que la guitarra se dedica a revolotear ofreciendo solos con partes improvisadas. Nos ofrecen también un tema de guitarra acústica al estilo "Greg Lake" cuya factura bien podría ser suya y algunos guiños a la música de cámara.

Un buen disco sin silencios, pleno de pasajes cargados de sensibilidad, melodías variadas y de espíritu ecléctico.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 8


lunes, 22 de diciembre de 2014

Tercera Generación en King Crimson.

"Estamos llegando al final de la primera fase. Estoy cansado. El resultado de lo que busco está basado en una nueva forma de tocar. No hay un líder permanente. Cada uno tiene su lugar, pero no de forma estricta. Busco un poco de anarquía, donde cada cual lleve su parte, cada uno por su lado, autónomamente, pero sonando juntos. El oyente puede seguir a cualquiera e ir saltando de un instrumentista a otro. No estamos acostumbrados a esta forma de escucha".
                                                        ("Robert Fripp & King Crimson: Música de alto riesgo")

Syd se cae del equipo.......

"Las cosas llegaron a su fin en febrero, el día en que debíamos tocar en un concierto en Southampton. En el coche, de camino para ir a buscar a Syd, alguien dijo, -¿Recogemos a Syd?-, y la respuesta fue -No, joder, no vale la pena-. Relatarlo de una manera tan directa suena como si no tuviéramos corazón y fuéramos realmente crueles: es cierto. La decisión fue completamente cruel, igual que nosotros. Actuamos con estrechez de miras, aunque pensé que Syd se comportaba simplemente con mala intención y yo me sentía tan exasperado con él que solo podía ver el impacto que estaba teniendo a corto plazo en nuestro deseo de ser una banda de éxito."
                                                                                         ("Dentro de Pink Floyd")

domingo, 14 de diciembre de 2014

ALQUIN - Marks (1972)


Hein Mars..................Bajo, voz
Paul Weststrate...........Batería, voz
Dick Franssen.............Órgano, piano, piano eléctrico
Ronald Ottenhoff.........Saxofón, flauta
Job Tarenskeen...........Voz, saxofón, percusión
Ferdinand Baker..........Guitarra, piano, violín, Sintetizador ARP, voz

1ª cara:
- Oriental journey
- The last you could do is send me some flowers
- Soft Royce
- Mr. Barnum Jr's Magnificent & fabulous city
2ª cara:
- I wish I could
- Your always can change
- Marc occasional showers
- Catherine's wig

Banda de origen holandés que realizaban un progresivo bastante alejado del canon establecido por otras como FOCUS ó GOLDEN EARRING que son los ejemplos más representativos del rock hecho en la tierra de los tulipanes en los 70 en esta parcela.

En este primer Lp nos van a mostrar la calidad de la que hacen gala, realizando un álbum maduro con composiciones que contienen un trabajo que no es de novatos, sino que encierra una música que nos indica el potencial del grupo.

Un sonido elegante, sutil, jazzy, con una buena dosis de sensualidad en algunos temas y con una base rítmica atractiva y muy contagiosa que nos induce a caer en trance y a seguirla.

Los instrumentos de viento están muy presentes y tienen mucho peso dentro de la obra. Saxo, flauta, pero sobretodo el violín eléctrico participan de manera fundamental y crean en ocasiones una atmósfera folky.

Cuando la música se vuelve más electrónica con bases de órgano entramos en terrenos misteriosos y oscuros conducidos por la flauta y acabando con el violín ( Mr. Barnum Jr's ....), corte que parece terminar realizado en vivo rompiendo en aplausos.

La 2ª cara arranca con un sonido más rockero a través de un teclado fijo que va acercándose desde un fondo lejano a través de un ritmo pausado, unos teclados que van a alcanzar más protagonismo y profundidad conforme avanza el álbum ofreciendo más vida, dinamismo y variaciones todo ello adornado por arreglos de guitarras acústicas,  saxofón y coros.

Melodías ricas en matices y de buen gusto. Un grupo poco conocido pero muy recomendable.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 8,2


lunes, 8 de diciembre de 2014

El negocio es el negocio o como manejar a las masas.....

"En 1964 los Stones dominan la escena con sus compinches y falsos enemigos los Beatles. Se les representa siempre en oposición: los malos de un lado, los buenos del otro. En los camerinos todos ellos se burlan de esas etiquetas a las que se agarran las generaciones de padres un tanto perdidos en el torbellino pop."                                       En las clasificaciones del hit-parade se las arreglan para que los Beatles no saquen nada cuando los Stones están en los primeros puestos, y viceversa. Evidentemente, las cosas se hacen más complicadas con la aparición de nuevos grupos, en particular los Yardbirds y los Animals. Pero los Beatles siempre se mantienen en cabeza, auténticos renovadores a los que todos los demás siguen de grado o por fuerza. Eran los primeros en esta nueva escena. Pero, finalmente, muy bien podrían no haber seguido siéndolo, estar en cabeza un par de temporadas y después hundirse lentamente en el olvido, como les había ocurrido a tantos otros antes, o al mismo tiempo que ellos.
                                                                                   ("El rock inglés" (Alain Dister))

Paradigmas de la vida......

"La gente siempre decía que empezamos a hacer singles en los años 80. Pero habíamos hecho singles durante años, sólo que eran una porquería." (Mike Rutherford)
                                                                           ("Genesis. El libro de las revelaciones")

Genesis cruzó el gran charco.

"No le gustábamos a mucha gente con gustos puramente americanos. No éramos unos rockeros típicos. Éramos una pandilla de maricones ingleses y nuestra música estaba llena de referencias clásicas. Así que teníamos fans estrafalarios y excéntricos. Mucha gente hoy en día no lo entendería, porque consideran que Genesis es una banda muy popular, e imagínate el punk como la música alternativa que destruyó a esos gigantes como Pink Floyd, Yes y Genesis. Pero entonces sucedía justo lo contrario."         
                                               ("Genesis. El libro de las revelaciones")

domingo, 30 de noviembre de 2014

DRUID - Fluid (1976)


Neil Brewer.......................Bajo
Dane...............................Guitarra, Voz
Andrew McCorie -Shand.........Teclados
Cedric Sharpley..................Batería y percusiones

1ª cara:
- Razor thruth
- Painters clouds
- FM 145
- Crusade
2ª cara:
- Nothing but morning
- Barnaby
- Kestrel
- Left to find
- The fisherman's friend

Este es el 2º y último Lp de una de esas bandas, pues existe más de una, que recrean el sonido de YES. Grupos que gustan de esas formas y que pretenden realizar una música propia pero intentando que el conjunto de su atmósfera sea algo parecido a YES. En E.E.U.U. los clones era una banda llamada STARCASTLE que realizarían 4 álbumes todos ellos muy elaborados imitando a la famosa formación británica que tantos buenos momentos nos ha brindado.

Ciñéndonos a DRUID, también británicos, lo primero que nos llama la atención al escuchar el primer corte es el bajo que lleva el pulso, el protagonismo, gravedad con una semejanza en la manera de pulsar las cuerdas a Chris Squire fuera de toda duda y que no abandonará ya en todo el disco. E igualmente la forma de atacar la guitarra por parte de Dane que parece estar en manos de Steve Howe.

La voz quiere acercarse a la tonalidad y estilo de Jon Anderson pero sin conseguir los registros tan agudos de éste. Sería una mezcla entre Anderson y Lanzetti de ACQUA FRAGILE. A este último debido a los giros y cambios bruscos.

No obstante la instrumentación es rica con una gran cantidad de teclados y uso de mellotrón que en ciertos momentos emergen en estallidos de fuerza formados por una conjunción de instrumentos sonando a una (Nothing but morning).

También nos ofrecen una canción atípica al resto del álbum pertrechada a través de un ritmo de Reggae (Barnaby) que resulta inesperada.

Las melodías en cierta forma son enrevesadas y no fáciles de seguir aderezadas por solos del teclado de Andrew y la guitarra  que extiende los acordes a modo de otro teclado más e iniciadas por un excelente piano que es muy interesante cada vez que aparece.

Un grupo que a pesar de intentar sonar a otro tiene su propia personalidad.

PUNTUACION: (De 1 a 10): 6.7


lunes, 24 de noviembre de 2014

King Crimson: Discipline

"Pienso que cualquier actividad política enfocada al cambio de relaciones laborales es inadecuada si no se modifican los métodos de trabajo, y esta es una cuestión esencialmente personal. Si cambiamos nuestra forma de hacer las cosas, se produce necesariamente un cambio estructural. Si deseamos este cambio personal, necesitamos disciplina, y la única realmente efectiva que conozco es la autodisciplina. La externa, como por ejemplo el control, que es la forma autoritaria en que se mueven las agencias de contratación provoca la misma respuesta. El control eficaz, multiplicado por la tecnología que disponemos y dirigido hacia fuera sólo puede alimentar cierto tipo de eficiencia. Es inevitable en cierto grado, pero hemos de tender hacia postulados netamente personales. Y la música es nuestro aliado más poderoso para conseguirlo"
                                            ("Robert Fripp & King Crimson. Música de alto riesgo")

Cuando el Rock era doctrina:

"Algunos grupos dan actuaciones, nosotros hacemos una fiesta. Media hora de tensión loca, obsesiva, ensordecedora y excitante que nos divierte tanto como al público". Durante 20 años esta frase de Jones no perdería jamás significado en los Stones. Abre, además, el periodo tumultuoso más virulento de los Stones, que obliga a la policía a poner en marcha perros adiestrados, camiones blindados y contingentes masivos para frenar a los fans más violentos. En París, por ejemplo, hubo nada menos que 150 detenciones en una batalla campal entre fans y policía a la puerta de un Olympia destrozados por los fanáticos."
                                                                     ("1954-1984. 30 años de Rock") 

Un golpe duro de encajar.....

"Un problema mucho más difícil para David fue encontrar su sitio dentro del grupo. Oficialmente era el segundo guitarrista y el cantante adicional. Pero Syd veía a David como un intruso, mientras que el resto de la banda lo veíamos como el substituto potencial de Syd. Sin embargo, evitamos una vez más decirle esto a David, contentos de esconderle la dura verdad. Con estas indicaciones tan poco claras, David tuvo que dar lo mejor de sí en una situación embarazosa."
                                                                                          ("Dentro de Pink Floyd")
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...