BLUE ÖYSTER CULT - Agents of fortune (1976)

 

Eric Bloom....................Voz principal, guitarra, teclados, percusión

Donald Roeser..............Guitarra, sintetizador, percusión, voz

Allen Lanier..................Teclados, guitarra, bajo y voz

Joseph Bouchard..........Bajo, piano, voz

Albert Bouchard...........Batería, percusión, guitarra acústica, harmónica, voz principal

1ª cara:

- This ain't the summer of love

- True confessions

- (Don't fear) the reaper

- E.T.I (Extra terrestrial intelligence)

- The revenge of vera Gemini

2ª cara:

- Sinful love

- Tattoo vampire

- Morning final

- Tenderloin

- Debbie Denise

Cuarto álbum en la carrera de estos neoyorkinos con un montón en su haber, debido a su dilatada existencia como grupo en el tiempo. No se trata del mejor, pero sí es representativo de su filosofía de trabajo. El rock duro en el que se movían bien tenía referencias esotéricas en la temática de sus letras, sello distintivo, incluso adoptaron un símbolo que aparecerá en todas sus carpetas, unas veces visible, otras oculta y que se convertirá en el logo oficial de la banda, (recordando vagamente a una esvástica), fueron equiparados con una secta por sus detractores.

En los años 80 no pasaría de largo por su puerta la nueva estética ni las nuevas tendencias de la New Wave Of British Heavy Metal (NWOBHM). Su sonido se transformará más duro pero la musa de su magia original los abandona haciendo que nada vuelva a ser como antes. Patti Smith, la punk, colaborará con ellos al estar unida sentimentalmente al teclista Allen Lanier. Ya en la década de los 90 su trayectoria fue errática con álbumes muy distanciados en el tiempo y que aunque mantienen un aire aceptable, lo cierto es que su momento ha pasado.

El disco muestra a una banda que sustenta indiscutiblemente su poderío en las potentes guitarras con composiciones en la mayoría de los casos como mucho de 4 minutos, de estructura sencilla, con estribillo por lo general, en el que se introducen brillantes solos de guitarra llevados a cabo por Bloom o Roeser. Sin caer en lo fácil, algunos de los temas se internan en territorio comercial pero sin llegar a perder el interés por desarrollos originales.

Se inicia con un tema que nos muestra la firma del grupo al contemplar unas guitarras pesadas y dominantes, pero dentro de unas estructuras de características similares a las de unos Rolling Stones, pero con solos eléctricos en el centro de la pieza. True confessions le sigue de cerca también con un estilo al cantar propio del mismo Jagger, con unos arreglos de rock and roll al piano utilizado por sus majestades. Después entra Don't fear the reaper, corte fresco y flexible con el que entrarían en las listas y alcanzarían gran difusión en la radio, traduciéndose en ventas notables y conciertos. Sustentado sobre una guitarra que puntea la misma serie, una melodía bien tratada con buenos teclados , un juego de coros vocales y una segunda guitarra que aporta la agresividad y la fuerza, dan con la clave para obtener el éxito de forma rápida. Junto con alguna otra banda serán precursores de lo que se llamará "Guitarras en paralelo", donde dos guitarras líderes tocarán juntas los solos, obteniendo resultados sorprendentes cuando nadie creía que el recurso fuera acertado.

No se trata de una banda de hard rock al uso sin más, les diferencia el tratamiento que hacen de las melodías. Se alejan del primitivismo del hard rock más purista, estableciendo melodías que contengan armonías y arreglos trabajados con seriedad, principalmente con piano muy incisivo. Incluso en alguna ocasión vamos a encontrarnos con la sorpresa de una sección de viento. Los teclados toman el mando en algunas fases permitido por las guitarras, como en Tenderloin, un tema donde las guitarras se sujetan para que conduzca Lanier construyendo la parte principal que desemboca en una segunda en el que estallan sensacionalmente Bloom y Roeser. Por no hablar de Debbie Denise, tal vez el punto más flojo del redondo, construido sobre sintetizadores con guitarras acústicas en el acompañamiento, donde se deja escuchar un mellotrón y la voz en falsete de Bouchard.

Sin duda no es uno de los mejores y más sólido trabajos de la banda, ofrece luces y sombras a lo largo de sus surcos, salvando los muebles algunos destellos de interés. Podríamos decir que en el instante en que se creó está dentro de la órbita de bandas paisanas como JOURNEY ó KANSAS recordando en fragmentos a unos lúcidos ZEPPELIN.